Por Cristina Vázquez
Antes de entrar a la pandemia, las mujeres atravesábamos por una molestia social muy fuerte y no ha parado. Durante la pandemia la inequidad se ha visibilizado más que nunca. Gracias a los movimientos feministas y en pro de los derechos de las mujeres en el mundo, hoy en México podemos ver la oposición generada por la candidatura de Félix Salgado Macedonio como Gobernador de Guerrero, quien enfrenta una denuncia por violación sexual. Otro caso similar es el de Andrés Roemer, escritor, comunicador y cofundador del festival Ciudad de las Ideas, señalado por una decena de mujeres de abusos y agresiones sexuales.
Ahora bien, el mundo de las artes escénicas ha sido un territorio en el que las mujeres han sido poco a poco reconocidas, pero en el caso de la música clásica ha tomado más tiempo sobresalir. Es por esto que, preocupada por la invisibilidad de la mujer en numerosas áreas profesionales, incluyendo la suya, la dirección de orquesta, la brasileña Ligia Amadio fundó el Simposio Internacional Mujeres Directoras en 2016, que desde entonces hasta ahora se lleva a cabo cada dos años.
La primera edición tuvo lugar el 15 y 16 de octubre en São Paulo, en 2018 se realizó en Montevideo, Uruguay, del 19 al 21 de octubre, pero la tercera edición, que se trasladó a la esfera virtual a causa de la COVID-19, del 17 al 20 de septiembre de 2020, tiene para mí especial importancia porque implicó por primera vez la participación de México.
Estuvieron presentes unas 23 mujeres mexicanas gracias a la coordinación de Hilda Saquicoray, fundadora y titular de la Orquesta Sinfónica Juvenil de la Universidad Autónoma del Estado de México con 20 años de trayectoria dentro de las orquestas infantiles y juveniles.
Uno de los grandes logros de este tercer simposio es que permitió que las directoras mexicanas se conocieran entre sí y formaran una alianza, pues al entender cómo sus colegas tanto de su país como del extranjero llegaron a despuntar en el ámbito profesional se percataron que no estaban tan solas como pensaban. Hicieron nexos para que las invitaran a dirigir, a dar clases magistrales o a programar a compositoras en Iberoamérica y Estados Unidos.
Esta tercera edición estuvo muy ligada al levantamiento de la voz de las mujeres que estaba ocurriendo en marzo de 2020 en el mundo. En América Latina, en especial, cobró fuerza el movimiento #NiUnaMenos contra la violencia de género y el feminicidio con manifestaciones masivas de mujeres ocupando las calles y gritando consignas.
Impacto positivo
Ligia Amadio, la primera mujer en dirigir la Orquesta Filarmónica de Montevideo, me comenta que de los principales impactos del Simposio, en lo que lleva de existencia, ha sido la concientización de las propias directoras sobre la discriminación sufrida, un problema sobre el que la comunidad musical ya no puede mostrarse indiferente.
Coincido con Lidia en que si el simposio ha contribuido a fortalecer la presencia y la unión femenina en el ambiente musical se debe a los temas abordados, al espacio que otorga a la discusión y reflexión, al sentimiento de sororidad experimentado, el nivel de exposición de las experiencias de discriminación enfrentadas y los diagnósticos elaborados.
Uno de los debates más importantes durante el tercer simposio fue sobre las políticas culturales para la inclusión de mujeres en la música. Brasil y Argentina llevan un buen tramo recorrido y las va siguiendo Chile. En Argentina desde el año pasado se logró la primera ley de cupo femenino a nivel mundial para eventos musicales, sean públicos o privados, en los cuales al menos el 30 por ciento debe contar con la participación de mujeres e incluye sanciones y multas para quienes no se apegan a esta normativa, según lo consignan diversos artículos periodísticos.
La compositora y directora de orquesta mexicana Gina Enríquez quedó impresionada con la experiencia de las chilenas, quienes crearon la Orquesta de Mujeres de Chile (OMCH), bajo la batuta de Ninoska Medel, a partir de la movilización feminista universitaria de 2018, y cuenta con una fundación mediante la cual recauda fondos para las actividades del ensamble.
Aunque México va atrasado en cuanto a promover la igualdad de oportunidades para las mujeres en la música, tiene un claro ejemplo en los avances conseguidos por sus colegas sudamericanas. La unión surgida entre las directoras de orquesta mexicanas debe derivar en un manifiesto en conjunto, para que el presupuesto y las acciones de las autoridades culturales beneficien a las mujeres y dejen de estar enfocadas a las agrupaciones encabezadas por hombres. Es necesario empujar una política cultural sobre equidad de género en las entidades culturales en el país, trabajar de cerca con los legisladores para elaborar iniciativas de paridad no solo en los partidos políticos.
El Simposio Internacional Mujeres Directoras es un proyecto auspiciado en su totalidad por las directoras, gestoras y agentes participantes en el movimiento, es decir, la sociedad civil organizada. Ellas cubren las funciones que una organización debería tener en su staff. Sin embargo, han conseguido apoyo de instituciones públicas y privadas de países como Brasil, Uruguay, Argentina, Estados Unidos y España. Está claro que es una tarea a largo plazo el que este simposio genere procesos sociales con raíces profundas, que su impacto social se pueda medir y que, además, cuente con mayores recursos para que su efecto sea todavía mayor.
No hay que olvidar que la igualdad de género se encuentra entre los Objetivos de Desarrollo Sostenible que deben alcanzarse para 2030, de acuerdo a lo establecido en 2015 por los jefes de estados, dirigentes gubernamentales, diversos agentes no gubernamentales y representantes de la ONU reunidos en Nueva York por la edición 70 de la Asamblea General de Naciones Unidas.
Cristina Vázquez, director of Contenidos Artísticos Production and Diffusion, is a cultural manager, programmer and producer. One of her main purposes is to promote the circulation of the Performing Arts.
Mexican, from the city of León, she graduated from the Communication Sciences career and continued her training as a cultural manager with studies from the National Council for Culture and the Arts and in 17, the Institute of Critical Studies, where she obtained the Cultural Management Certificate from the Critical Entrepreneurship.
Cristina Vázquez has the strong conviction that going to meet new viewers, both in Mexico and in the United States and other countries, contributes to fighting stereotypes, opening new communication channels and forming communities.
Her quest is to create lasting relationships between audiences, artists and institutions. The expansion of audiences, she thinks, generates knowledge and understanding among the inhabitants of this global village.
In 2012 she founded Contenidos Artísticos, a firm dedicated to the programming, production and dissemination of artistic and cultural projects, based in Mexico, which is complemented, since 2015, with Contenidos Artísticos INC, based in Chicago, Illinois.
With the multidisciplinary collaboration of important allies, Cristina Vázquez advised the Municipality of Zacatecas in the elaboration of its Cultural Development Plan and coordinated the National Book Fair (Fenal) from 2006 to 2009. Since 2016, she has been collaborating permanently with the Cultural Institute of León in various programming and production projects.
She was a programmer at the Teatro del Bicentenario in León, has worked with the Teatro Juárez in Guanajuato and developed and operated the urban meeting “Todo sobre Ruelas” in Zacatecas.
In addition, in 2012 and 2013 she produced and programmed the José Alfredo Jiménez International Festival, which pays tribute to the great Mexican icon and singer-songwriter, in Dolores Hidalgo, Guanajuato.
Since 2013 she works for the National Institute of Fine Arts and Literature (INBAL). She has produced and coordinated important projects with the Mexican National Ballet Company having as headquarters the Palacio de Bellas Artes and the Juárez Theater, during the Cervantino Festival, as well as with the National Opera Company and the National Theater Coordination. In 2019, she began a collaboration with the National Center for the Arts (CENART) by producing the International Black and White Piano Festival.
In 2018, she made alliances with agencies in the United States for the circulation of the performing arts in Mexico. This is how she presented Fuse, a group based in Italy, with its multimedia performance Dökk and the Colombian company Sankofa Danzafro with its acclaimed show La ciudad de los otros.
Through Contenidos Artísticos INC, the production agency, for the past five years she has focused on bicultural work between Mexico and the United States. Her work has been to find spaces for Mexican artists to present themselves on the other side of the border, while contributing to the construction of an image of Mexican culture and art that transcends the folkloric.
In 2017 she introduced the Mexican poet Rojo Córdoba, who worked with Spoken Word groups, in Chicago. And the following year she promoted three Mexican bands: Troker, electronic jazz; Doble Redoble, contemporary cumbia, and Sonido Gallo Negro, a psychedelic cumbia group for which she organized a tour in the United States. This in conjunction with various Latino festivals and organizations in Chicago, such as the Mole de Mayo Festival. Thanks to these alliances, she has produced tours for artists from Chicago and other cities in the United States in Mexico.
During November 2018, she invited Mexican programmers to see, both in Chicago and New York, the work of Manual Cinema, a multidisciplinary company that combines cinematographic techniques with shadow theater, sound and music to create immersive experiences.
She co-produces the Tania Pérez-Salas Company since 2018. During 2019 she worked on the organization of their tour through Mexico, the United States and Canada, which would take place in the following year.
As of January 20, 2020, Vázquez is the first Mexican woman to be part of the Board of Directors of the Association of Professionals for the Performing Arts (APAP), which emerged in 1957 in the United States and is a world leader in this cultural field. One of their main tasks is to participate and promote REDI (Racial Equity Diversity and Inclusion) policies.
The great pragmatism and permanent professionalism of Cristina Vázquez has allowed her to contribute to the artistic and cultural development of Mexico and its international projection.
Versión en español
Cristina Vázquez, directora de Contenidos Artísticos Producción y Difusión, es gestora cultural, programadora y productora. Uno de sus propósitos principales es fomentar la interculturalidad a través de la circulación de las artes.
Concibe la interculturalidad como el encuentro, la interacción y reconstrucción de las distintas culturas locales. En palabras del experto argentino Carlos Moneta, permite comparar formas de vida y establecer comunicaciones portadoras de imágenes, valores y contenidos que afectan las identidades más allá de la nacionalidad.
En 2012 fundó Contenidos Artísticos, firma dedicada a la programación, producción y difusión de proyectos artísticos y culturales, con sede en México, que se complementa, desde 2015, con Contenidos Artísticos INC, con sede en Chicago, Illinois.
A través de Contenidos Artísticos INC, la agencia productora, se ha enfocado desde hace un lustro en el trabajo bicultural entre México y Estados Unidos. Su labor ha sido la de buscar espacios para que los artistas mexicanos se presenten del otro lado de la frontera, aportando a la vez la construcción de una imagen de la cultura y el arte mexicano que trasciende lo folclórico.
Esa apertura de espacios permite visualizar, en ambos países, que las artes escénicas son una herramienta indispensable para construir un intercambio artístico de calidad permanente y atender a la diversidad de públicos.
Originaria de León, Guanajuato, Vázquez es egresada de la carrera de Ciencias de la Comunicación y
continuó su formación como gestora cultural con 17, Instituto de Estudios Críticos.
El gran pragmatismo y la permanente profesionalización de Cristina Vázquez le han permitido coadyuvar
al desarrollo artístico y cultural de México y su proyección a nivel internacional.
A partir del 20 de enero de 2020, Vázquez es la primera mujer mexicana en formar parte del Consejo Directivo de la Asociación de Profesionales de las Artes Escénicas (APAP por sus siglas en inglés), surgida en 1957 en Estados Unidos y líder a nivel mundial en este ámbito cultural.
Recientemente organizó la gira de la Compañía Tania Pérez-Salas por México, Estados Unidos y Canadá, pero debido a la pandemia derivada del coronavirus el grupo de danza contemporánea únicamente alcanzó a dar un par de funciones, el 13 y 14 de marzo, en el Teatro Juárez de Guanajuato con el apoyo de EFIDANZA.
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