Por Cristina Vázquez
La conferencia APAP|NYC+ que dicta la agenda de la industria de las artes escénicas, principalmente en Estados Unidos, pero también a nivel mundial, y que tuvo lugar del 8 al 12 de enero, al llevarse a cabo virtualmente, por primera vez en 64 años, con tarifas reducidas e incluso unas 300 entradas subsidiadas accedió gente que, por cuestiones de costo, en pasadas ediciones no podía asistir. Lo atestigüé con colegas y amigos cercanos.
En mi opinión, este panorama puso en evidencia la necesidad de replantear el modelo de conferencia para que esté al alcance de un público mayor. Como miembro que soy, desde hace un año, del Consejo Directivo de la Asociación de Profesionales de las Artes Escénicas (APAP por sus siglas en inglés) he estado trabajando para la inclusión de un mayor número de Latinxs en este espacio de especialización.
Según cifras reportadas por el Comité Organizador, de los 2 mil 200 asistentes unas 136 personas que se identificaron como Latinxs o hispanos participaron en esta conferencia, en la cual año con año, teniendo como sede la ciudad de Nueva York, se fomenta el contacto entre artistas, programadores, presentadores, agentes, mánagers, productores y directores de recintos y festivales culturales.
Mi experiencia fue positiva al trabajar con mis colegas en los llamados Affinity Groups o Grupos de Afinidad tanto de la comunidad BIPOC, como se denomina a los negros, nativo americanos y gente de color, como de los Latinxs y de los programadores internacionales, pero estos grupos requieren de una dirección con objetivos claros para ir más allá de la charla. Necesitamos definir estrategias.
Considero que la programación de APAP|NYC+ fue muy acertada al abordar dos grandes temas: el de la salud, ante la crisis a causa del COVID-19, y el de la equidad racial, la cual, en palabras de Lisa Richards Toney, presidenta y CEO de la asociación, “no es una opción, sino un modo de vida”.
Dos hombres fueron los grandes oradores de la conferencia: el Dr. Anthony Fauci, el experto en enfermedades infecciosas de EUA, y el violonchelista Yo-Yo Ma. Pienso que para realmente poner en práctica la política de equidad racial, diversidad e inclusión, conocida como REDI, bajo la que se guía APAP, hizo falta la participación de una mujer.
En su ponencia, Fauci destacó que las salas de teatro podrían reabrir sus puertas en otoño de 2021, si para entonces el 75 u 85 por ciento de la población estadounidense ya está vacunada.

Por su parte, Yo-Yo Ma, 18 veces ganador del premio Grammy y Mensajero de la Paz de las Naciones Unidas, clausuró la conferencia recordando el rol de las artes durante la pandemia y citando a Fred Rogers: donde quiera que hay crisis, siempre es posible encontrar ayudantes que den esperanza a quienes la necesitan.
Para quienes no estén familiarizados con la conferencia, APAP|NYC+ también da a conocer las propuestas artísticas del momento a través de showcases, fragmentos de espectáculos a menudo precedidos de una introducción de los creadores, y además cuenta con el mercado de artes escénicas más grande del mundo.
Toda la programación que abarca la conferencia fue posible verla vía digital a través de una plataforma, desde mi punto de vista funcional, como Swapcard, pero a veces la oferta de actividades era tan abundante que dificultaba el mantenerse tanto tiempo online.
Lo cierto es que los eventos virtuales llegaron para quedarse y es probable que el año que entra la conferencia de APAP tenga un formato híbrido entre lo presencial y lo digital, pues como lo dije en un inicio la virtualidad, al abaratar costos, facilita el llegar a mayores audiencias.
De ahí la importancia que yo hiciera equipo con el chicano Eddie Cota, el otro miembro Latinx del Consejo Directivo de APAP, para lograr la inclusión y el robustecimiento de nuestra comunidad dentro de los profesionales de las artes escénicas y alcanzar mejores oportunidades para todos.
Te puede interesar: Cooperación y diplomacia cultural de México en Estados Unidos.

Cristina Vázquez, director of Contenidos Artísticos Production and Diffusion, is a cultural manager, programmer and producer. One of her main purposes is to promote the circulation of the Performing Arts.
Mexican, from the city of León, she graduated from the Communication Sciences career and continued her training as a cultural manager with studies from the National Council for Culture and the Arts and in 17, the Institute of Critical Studies, where she obtained the Cultural Management Certificate from the Critical Entrepreneurship.
Cristina Vázquez has the strong conviction that going to meet new viewers, both in Mexico and in the United States and other countries, contributes to fighting stereotypes, opening new communication channels and forming communities.
Her quest is to create lasting relationships between audiences, artists and institutions. The expansion of audiences, she thinks, generates knowledge and understanding among the inhabitants of this global village.
In 2012 she founded Contenidos Artísticos, a firm dedicated to the programming, production and dissemination of artistic and cultural projects, based in Mexico, which is complemented, since 2015, with Contenidos Artísticos INC, based in Chicago, Illinois.
With the multidisciplinary collaboration of important allies, Cristina Vázquez advised the Municipality of Zacatecas in the elaboration of its Cultural Development Plan and coordinated the National Book Fair (Fenal) from 2006 to 2009. Since 2016, she has been collaborating permanently with the Cultural Institute of León in various programming and production projects.
She was a programmer at the Teatro del Bicentenario in León, has worked with the Teatro Juárez in Guanajuato and developed and operated the urban meeting “Todo sobre Ruelas” in Zacatecas.
In addition, in 2012 and 2013 she produced and programmed the José Alfredo Jiménez International Festival, which pays tribute to the great Mexican icon and singer-songwriter, in Dolores Hidalgo, Guanajuato.
Since 2013 she works for the National Institute of Fine Arts and Literature (INBAL). She has produced and coordinated important projects with the Mexican National Ballet Company having as headquarters the Palacio de Bellas Artes and the Juárez Theater, during the Cervantino Festival, as well as with the National Opera Company and the National Theater Coordination. In 2019, she began a collaboration with the National Center for the Arts (CENART) by producing the International Black and White Piano Festival.
In 2018, she made alliances with agencies in the United States for the circulation of the performing arts in Mexico. This is how she presented Fuse, a group based in Italy, with its multimedia performance Dökk and the Colombian company Sankofa Danzafro with its acclaimed show La ciudad de los otros.
Through Contenidos Artísticos INC, the production agency, for the past five years she has focused on bicultural work between Mexico and the United States. Her work has been to find spaces for Mexican artists to present themselves on the other side of the border, while contributing to the construction of an image of Mexican culture and art that transcends the folkloric.
In 2017 she introduced the Mexican poet Rojo Córdoba, who worked with Spoken Word groups, in Chicago. And the following year she promoted three Mexican bands: Troker, electronic jazz; Doble Redoble, contemporary cumbia, and Sonido Gallo Negro, a psychedelic cumbia group for which she organized a tour in the United States. This in conjunction with various Latino festivals and organizations in Chicago, such as the Mole de Mayo Festival. Thanks to these alliances, she has produced tours for artists from Chicago and other cities in the United States in Mexico.
During November 2018, she invited Mexican programmers to see, both in Chicago and New York, the work of Manual Cinema, a multidisciplinary company that combines cinematographic techniques with shadow theater, sound and music to create immersive experiences.
She co-produces the Tania Pérez-Salas Company since 2018. During 2019 she worked on the organization of their tour through Mexico, the United States and Canada, which would take place in the following year.
As of January 20, 2020, Vázquez is the first Mexican woman to be part of the Board of Directors of the Association of Professionals for the Performing Arts (APAP), which emerged in 1957 in the United States and is a world leader in this cultural field. One of their main tasks is to participate and promote REDI (Racial Equity Diversity and Inclusion) policies.
The great pragmatism and permanent professionalism of Cristina Vázquez has allowed her to contribute to the artistic and cultural development of Mexico and its international projection.
Versión en español
Cristina Vázquez, directora de Contenidos Artísticos Producción y Difusión, es gestora cultural, programadora y productora. Uno de sus propósitos principales es fomentar la interculturalidad a través de la circulación de las artes.
Concibe la interculturalidad como el encuentro, la interacción y reconstrucción de las distintas culturas locales. En palabras del experto argentino Carlos Moneta, permite comparar formas de vida y establecer comunicaciones portadoras de imágenes, valores y contenidos que afectan las identidades más allá de la nacionalidad.
En 2012 fundó Contenidos Artísticos, firma dedicada a la programación, producción y difusión de proyectos artísticos y culturales, con sede en México, que se complementa, desde 2015, con Contenidos Artísticos INC, con sede en Chicago, Illinois.
A través de Contenidos Artísticos INC, la agencia productora, se ha enfocado desde hace un lustro en el trabajo bicultural entre México y Estados Unidos. Su labor ha sido la de buscar espacios para que los artistas mexicanos se presenten del otro lado de la frontera, aportando a la vez la construcción de una imagen de la cultura y el arte mexicano que trasciende lo folclórico.
Esa apertura de espacios permite visualizar, en ambos países, que las artes escénicas son una herramienta indispensable para construir un intercambio artístico de calidad permanente y atender a la diversidad de públicos.
Originaria de León, Guanajuato, Vázquez es egresada de la carrera de Ciencias de la Comunicación y
continuó su formación como gestora cultural con 17, Instituto de Estudios Críticos.
El gran pragmatismo y la permanente profesionalización de Cristina Vázquez le han permitido coadyuvar
al desarrollo artístico y cultural de México y su proyección a nivel internacional.
A partir del 20 de enero de 2020, Vázquez es la primera mujer mexicana en formar parte del Consejo Directivo de la Asociación de Profesionales de las Artes Escénicas (APAP por sus siglas en inglés), surgida en 1957 en Estados Unidos y líder a nivel mundial en este ámbito cultural.
Recientemente organizó la gira de la Compañía Tania Pérez-Salas por México, Estados Unidos y Canadá, pero debido a la pandemia derivada del coronavirus el grupo de danza contemporánea únicamente alcanzó a dar un par de funciones, el 13 y 14 de marzo, en el Teatro Juárez de Guanajuato con el apoyo de EFIDANZA.
Add comment